Настя Яковлева: «Я стихую смыслы… Смыслы – это внутреннее содержание того, что человек делает, чувствует, создает»

Она – автор уникального проекта «Исцеляющая поэзия», где стихи, по признанию зрителей, лечат душу. Она убеждена, что сегодняшняя культурная среда переживает кризис смыслов, а искусство часто работает на разрушение, а не на созидание. Можно ли с помощью творчества как инструмента влияния на сознание изменить наше мышление? О ее книгах, двух спектаклях и фестивале созидательного искусства «Созидай будущее». И, кончено, о том, что такое «созидательные смыслы», которые сейчас актуальнее, чем когда либо. Главный редактор «ЭГОИСТА» в гостях у певицы, поэтессы, финалиста конкурса «Поэт года – 2024», автора проекта «Исцеляющая поэзия» и основательницы фестиваля «Созидай будущее» Насти Яковлевой.

Настя Яковлева – певица, поэтесса, финалист, автор проекта «Исцеляющая поэзия» | Фото Юлия Великая

Настя, твоя история мироощущения очень впечатляющая, так как это резкая смена направления движения и смыслов, которые еще несколько лет назад не занимали столь важное место в твоей жизни. И мне хотелось бы нашим читателям об этом рассказать. Сегодня ты певица, поэтесса, имеющая признание, автор нескольких проектов, о которых мы обязательно сегодня поговорим чуть позже. Но еще в начале 2022 года ты занималась бизнесом в сфере моды, красоты и организации мероприятий. И что же произошло? Что стало точкой перелома?
 
Настя Яковлева. Много лет я занималась бизнесом: у меня были продюсерский центр, школа красоты, организовывала мероприятия с известными артистами. Был даже бизнес, связанный со здоровым питанием. Но в какой-то момент пришло осознание, что я устала. Бизнес предполагает потерю себя – ты всё отдаешь делу, а личная жизнь и семья страдают. В конце 2021 года, а именно 30 декабря, несмотря на пандемию в самом разгаре, я продала свой бизнес. К тому моменту он почти перестал приносить доход, потому что наша сфера одной из первых попала под удар. После нового года я на три месяца уехала в Египет – просто подумать о жизни. На тот момент я еще не писала стихов. Я была абсолютно потеряна, ведь всю жизнь была предпринимателем (у меня даже нет трудовой книжки), а тут вдруг ничего не надо делать. Это была не депрессия, а непонимание: куда идти дальше?
 
И в этот момент еще случилась СВО?
 
Н. Я. Да. Всё наложилось одно на другое. Но меня с детства не покидало ощущение большой миссии. Мой папа, Анатолий Геннадьевич Яковлев, был инструктором райкома партии, я с пяти лет слушала его разговоры о политике и перестройке, поэтому хорошо понимала, что происходит на политической арене. И когда я осталась одна, пришло четкое осознание: я обязательно должна что-то сделать для этого мира, как-то ему помочь. Параллельно я вела два подкаста – «Модный разговор» и «Тайны управления судьбой», закончила духовную школу. Но мысль о миссии преследовала меня. А потом пришел ответ: чтобы изменить ситуацию, нужно изменить сознание людей. Но как? Где я – и где сознание людей? 
 
И вот мы подошли к главному. Когда ты написала свое первое стихотворение? И что ты вкладываешь в понятие, которое сама и сформулировала: «стихую смыслы»?
 
Н. Я. Осенью того же года у меня случился серьезный внутренний кризис. Я приняла очень непростое решение: полностью поменять свою жизнь, включая социальный статус и даже место жительства. И в тот же день – 29 сентября 2022 года – мне вдруг стали приходить стихи. Первые строчки пришли сами собой. Я никогда раньше не писала стихов, но почему-то записала их. А через два-три часа появилось «Откровение», которое теперь открывает мою первую книгу.

Решила «протестировать» стихотворение: разместила его в комментариях в крупных каналах популярных духовных мастеров. И мне начали писать люди! «Чье это стихотворение? Вы ли его написали?» Я поняла, что произошло нечто серьезное. Мне дали инструмент. В течение нескольких месяцев я написала более 50 произведений. Они приходили, как правило, ночью: тексты шли потоком, и их нужно было записывать в течение двух-трех минут, иначе я их забывала.
 
Что касается «стихую смыслы» – это родилось позже. Однажды я мыла посуду, и вдруг пришло слово «стихую». Оно показалось мне таким смешным! А ночью пришло большое стихотворение – я его так и назвала «Стихую». Оно объясняет очень многие вещи. Смыслы – это внутреннее содержание того, что человек делает, чувствует, создает. Это ответ на вопросы «зачем?», «для чего?», «куда я иду?». «Стихую смыслы» – значит в стихотворной форме передаю те смыслы, которые важны для меня и которые, как мне кажется, я должна передать людям. Я не считаю себя профессиональным поэтом. Я – проводник, человек, через которого приходит информация, предназначенная для одного или многих людей.

Настя Яковлева – основатель фестиваля «Созидай будущее». Бронзовый зал Особняка Половцова. Спектакль «Откровение» | Фото Дарина Богданова

Когда появилась первая книга?

Н. Я. В июле 2023 года, через 10 месяцев после первого стихотворения, вышла книга «Откровение» с 60 картинами русских художников из разных городов. Хедлайнерами стали Павел Антипов – художник международного класса из Петербурга, и Анастасия Мирре, которая когда-то училась в нашей школе красоты. Около 40 картин в книге принадлежат им.

Потом я поняла, что книгу нужно презентовать. У меня был большой опыт организации ивентов, поэтому я написала сценарий музыкально-поэтического спектакля «Откровение». Премьера состоялась в колонном зале «Метрополя»: полный зал на 200 человек, пресса. Там были музыканты, балет, дети, модели из моего бывшего агентства. Продюсером выступил Антон Гусев. Благодаря ему я стала петь – он услышал, как я пою в караоке, и сказал: «У тебя нет музыкального образования? Ты что, с ума сошла? Давай!» Хотя когда-то я брала частные уроки у оперной певицы Тамары Николаевны Сморяковой.

Когда мы только познакомились, меня поразил твой проект «Исцеляющая поэзия». На мой взгляд, он абсолютно уникален. 
 
Н. Я. Название «Исцеляющая поэзия» появилось только в 2024 году – уже после того, как вышла первая книга и я много выступала со своим спектаклем. После премьеры мы начали показывать спектакль в разных местах, включая старинные особняки и дворцы. И тут пошла обратная связь от зрителей: у людей открывались творческие способности, кто-то начинал писать стихи, кто-то рисовать, проходили головные боли и даже, по словам зрителей, сбывались желания. Я поняла, что спектакль оказывает исцеляющее воздействие – в первую очередь на душу, а через сознание и на тело. Так и появилось название «Исцеляющая поэзия».
 
Но не только поэзия вошла в твою жизнь за последние годы. Ты уже упомянула, что написала две книги, поставила, по-моему, не один, а два спектакля, и это еще далеко не всё. Расскажи, пожалуйста, об этом.
 
Н. Я. Да, книга «Откровение» стала первой. Вторая появилась в марте 2025 года. «Живые картины» – это сборник стихов о наших современниках, которых я знаю лично. Также туда вошли две исторические поэмы.  И сразу же появился второй одноименный спектакль. Кроме того, я начала активно записывать песни. Моя песня «Родная душа» заняла первое место на одном из фестивалей в 2025 году и попала в реестр созидательного искусства. Кстати, «Исцеляющая поэзия» будет завершать фестиваль «Созидай будущее» 31 августа 2026-го в Доме журналиста.
 
В чем ты видишь сегодня ключевые вызовы в современной культурной среде?
 
Н. Я. Первое – это кризис смыслов. Второе – искусство часто работает на разрушение, а не на созидание. Третье – потеря ответственности творцов за то, как они влияют на людей. Искусство формирует сознание с самого рождения: музыка, поэзия, живопись, телевидение – весь информационный контент, который мы потребляем. Сейчас очень много талантливых, но разрушительных вещей. Например, фильмы, которые потрясающе сняты, но в них заложены ценности, которые не созидают, а разрушают. Люди так устроены, что им интереснее запретное, но мы не можем позволить искусству потерять свою главную функцию – вдохновлять, радовать, мотивировать на созидательные поступки и говорить о правильных, общечеловеческих ценностях.

Настя Яковлева и детский музыкальный коллектив ХИТрюшки | Фото Юлия Златоручка

Таким образом, ты воспринимаешь творчество как инструмент влияния на сознание? Я верно тебя понял? И как это работает?
 
Н. Я. Абсолютно, верно. Любое искусство формирует внутреннее состояние человека, его мышление и сознание. А из этого рождаются поступки. ДНК моего творчества: всё начинается с мысли. Мысль → намерение → слово → действие. От того, какие у нас мысли, зависит, какие действия мы совершаем, а действия создают историю и будущее. Ты мне как-то привел отличный пример из фильма «Человек с бульвара Капуцинов» – одна и та же публика меняла поведение после просмотра разных фильмов. Вот это и есть чистое влияние. Искусство – это самый короткий путь к сердцу человека. С его помощью можно сильно изменить сознание – не одного человека, а целое национальное сознание. Если мы этого не сделаем сейчас, будет очень плохо, потому что люди подпитываются негативом и есть силы, которые этому способствуют.
 
Кстати, у нас даже есть научное подтверждение этого эффекта. Нейропсихолог Надежда Трабер предложила измерить физиологические параметры человека до и после прослушивания моих стихов. Мы провели исследование на 50 добровольцах: замеряли сердечную и мозговую активность, пульс. Я не присутствовала на исследованиях, чтобы не влиять своим полем. Результаты настолько наглядны, что уже видны по графикам – состояние человека существенно меняется. Мы обрабатываем статистику и в августе представим результаты на форуме, который пройдет в рамках фестиваля.
 
Несколько месяцев назад ты объявила о создании Всероссийского фестиваля созидательного искусства «Созидай будущее». Как родилась идея фестиваля и чем он будет отличаться от множества других фестивалей в области искусства? В чем миссия проекта? И какое отношение к твоему фестивалю имеет международный гуманитарный культурный форум БРИКС «О будущем»? 
 
Н. Я. Идея родилась из желания объединить творцов разных направлений для создания созидательных смыслов. Это не просто фестиваль, а фестиваль-форум. Будет деловая часть – конференция «Как искусство влияет на сознание и состояние человека» с участием ученых и деятелей искусств, которые разделяют нашу точку зрения. Панельные дискуссии, круглые столы. И творческая часть: день созидательной поэзии, день созидательной музыки и выставка картин. Мы хотим создать платформу, где творцы обретут единомышленников, а зрители – искусство с созидательными смыслами. В будущем планируем развивать фестиваль по регионам России и создать детский фестиваль, потому что дети – наше будущее.
 
Что касается форума БРИКС «О будущем» – это наши партнеры. Они разработали систему «100 духовно-нравственных качеств человека», соответствующих русской идентичности. В проекте задействовано уже 14 стран БРИКС. В прошлом году я заняла первое место на их фестивале с песней «Родная душа». Мы поняли, что наши ценности совпадают, и объединились. Реестр созидательного искусства, создаваемый проектом «О будущем», сейчас согласовывается с Министерством культуры, будет доступен и для лауреатов нашего фестиваля. Это позволит предлагать их произведения для выступлений на крупных городских и федеральных площадках.
 
Что означают «созидательные смыслы», которые ты заявляешь как базовые смыслы фестиваля, и почему они сейчас так актуальны, на твой взгляд?
 
Н. Я. Созидательные смыслы – это внутреннее содержание, которое дает человеку энергию для движения вперед, для создания, а не для разрушения. Это ценности, которые вдохновляют на добрые поступки, на любовь, на заботу о семье и обществе. Почему это актуально? Потому что сейчас мы наблюдаем перекос: деструктивного контента слишком много, а созидательного – катастрофически мало. Если мы не начнем массово закладывать в сознание людей правильные паттерны через искусство, будущее будет не таким прекрасным, как хотелось бы. Я не говорю, что не надо говорить о проблемах, но соотношение должно быть в пользу созидания.
 
Какие возможности открываются перед участниками фестиваля «Созидай будущее»?
 
Н. Я. Во-первых, возможность выступить на одной площадке с известными хедлайнерами – поэтами и музыкантами (сейчас мы на стадии переговоров, имена пока не раскрываю). Во-вторых, призы от крупных партнеров – порталов «Стихи.ру», «Изба-Читальня» и других, которые предоставляют серьезные бонусы для продвижения. В-третьих, лауреаты попадают в реестр созидательного искусства, что дает доступ к выступлениям на федеральных и городских мероприятиях. В-четвертых, мы выявляем амбассадоров проекта – людей, которые разделяют наши ценности, и будем популяризировать их искусство через многочисленных информационных партнеров в СМИ. И наконец, это нетворкинг с единомышленниками. Так что ждем участников со всей России. Заявку можно заполнить на нашем сайте.
 
Финансирование фестиваля, предположу, планируется за счет партнерских и спонсорских программ? Чем эти программы будут интересны твоим потенциальным донаторам? Почему им имеет смысл поддержать фестиваль?
 
Н. Я. Ты прав. Это в первую очередь вклад в культурную и общественную среду, возможность поддержать созидательные ценности, работа с интеллектуальной и культурной аудиторией, социальная ответственность и репутационный капитал. Мы говорим не о бизнес-выгодах, а о меценатской направленности. Крупные компании, которые занимаются благотворительностью и придерживаются традиционных ценностей, видят в этом прямую связь с корпоративной этикой и развитием сотрудников. Когда люди настраиваются на созидание, меняется климат внутри коллектива, что важно для любой крупной компании. Кроме того, на фестивале будет работать арт-маркет, где компании-партнеры, разделяющие наши принципы, могут представить свои товары или экспертные услуги. Мы проводим фестиваль в легендарном месте – Доме журналиста в сердце Петербурга, на Невском, 70, так что это еще и престижная площадка. 27, 28 августа – основные дни, а вернисаж художников продлится с 27 августа по 1 сентября.
 
Остается пожелать удачи всем твоим проектам. Твоя миссия в формировании культурных ценностей и личности человека, основанных на созидании, сейчас важна как никогда.
 
Н. Я. Спасибо за поддержку!

Поделиться Поделиться ссылкой:
Советуем почитать
Дэвид Хендерсон: «Мы вернули к часам уважение, сделав их предметом гордости»
Он вырос в Лондоне, учился в Оксфорде и Сорбонне и мог строить карьеру где угодно. Но судьба привела его в Петродворец на часовой завод, к станкам, которые работали еще в середине XX века. Это история не о бизнесе в привычном смысле, а о миссии. О том, как далёкий от часового дела британский юрист стал хранителем легендарной советской марки часов «Ракета», как смог не просто восстановить производство, а вдохнуть в бренд новую философию – соединив имперскую, советскую и современную Россию. Ответ – в разговоре о времени, ценности ручного труда и о том, что настоящая роскошь рождается там, где есть история. Главный редактор «ЭГОИСТА» в гостях у управляющего директора и совладельца часового завода «Ракета» Дэвида Хендерсона-Стюарта
09.02.2026
Морис Мэтэрлинк: драматург и поэт, мыслитель и проповедник
6 мая 1949 года в Ницце на благословенном, согретом ярким южным солнцем Côte d'Azur (Лазурном берегу) закончил свою долгую (без малого 87 лет), насыщенную и в целом на удивление счастливую – в это бурное ХХ столетие – жизнь великий франкофонный драматург, поэт, мыслитель и проповедник Морис Мэтэрлинк (Maurice Maeterlinck). Сегодня, как и при жизни Мэтэрлинка, его знают прежде всего как драматурга, при том, что в репертуаре театров осталась практически единственная его драма – феерия «Синяя птица», получившая репутацию детского спектакля. Еще, пожалуй, изредка ставят «Чудо святого Антония», да в музыкальных театрах показывают оперу Клода Дебюсси «Пеллеас и Мелисанда» по одноименной трагедии великого драматурга. Совершенно незаслуженная судьба! Ведь сценическое наследие Мэтэрлинка не только достаточно велико, но и имеет огромную ценность – как эстетическую, так и воспитательную, моральную. «ЭГОИСТ» попробует разобраться в загадке несправедливого забвения великого имени
06.05.2026
Осип Мандельштам. Окруженный огнем столетий
В ночь со 2-го на 3-е, а по новому стилю с 14-го на 15-е января 1891 года в Варшаве, столице Царства Польского, в еврейской семье родился один из величайших мастеров русской поэзии, русского слова за всю историю его неизбывного бытия – Осип Эмильевич (Иосеф Хацкелевич) Мандельштам. А что вы хотите – империя не знает национальности: в ней, как и в храме Христовом, «несть ни еллина, ни иудея». Есть только общая речь – язык, объединяющий всех ее граждан, невзирая на происхождение, сословие, цвет волос и глаз.
15.01.2026