Вечер музыки и театра. В Театре Эстрады состоялась премьера мюзикла «Вальс-Бостон»
Журналист, обозреватель
В Москве, в Театре Эстрады, 4 сентября 2025 состоялась долгожданная премьера мюзикла «Вальс-Бостон», в основе которого знаменитые композиции легендарного Александра Розенбаума: «Гоп-стоп», «Ау», «Кубанская казачья», Любить — так любить, гулять — так гулять» и, конечно, заглавная – «Вальс-бостон».
«Вальс-бостон» – музыкальная сага длиною в жизнь. Мюзикл о роковой случайности, перевернувшей жизнь, о любви, пронесённой через годы, о прошлом, которое нельзя стереть, но можно переосмыслить. История, родившаяся из песен Александра Розенбаума, которая никого не оставит равнодушным», - указано на сайте Театра Эстрады в превью к спектаклю.
За создание постановки отвечала творческая группа профессионалов под предводительством режиссера Михаила Миронова («Ничего не бойся, я с собой») и художественного руководителя, лауреата премии «Золотая маска» за мюзикл «Шахматы», Евгения Загота. Художником мюзикла стал Максим Обрезков, главный художник Театра имени Вахтангова. Главную сюжетную линию повествует, вероятно, один из самых харизматичных актеров страны, заслуженный артист России Александр Яцко, чей талант сделать знакомое совершенно новым впечатлил публику еще сильнее.
Спектакль рассказывает непростую судьбу молодого человека Кости Ромашина, студента медицинского вуза, чья судьба меняется коренным образом после переезда вместе с матерью в ростовский квартал Богатяновку. Жизнь его кардинально изменится, столкнувшись с миром криминальных персонажей и нелегких обстоятельств.
История разворачивается вокруг жизненных испытаний Кости: сначала он оказывается вовлечён в события городской преступной среды, вынужден оказывать медицинскую помощь местному лидеру мафии после ожесточенной стрельбы. Затем молодой человек получает прозвище «Ромаш» и быстро сближается с новыми друзьями-грабителями, такими как веселый мошенник Камиль и самоуверенный налетчик Федька-Заяц. Несмотря на новый круг знакомств, сердце Кости стремительно завоевывается очаровательной девушкой Диной, чьи родители также оказываются втянутыми в мир преступности.
Легендарные песни Александра Розенбаума становятся главным двигателем сюжета, буквально оживляя образы героев и придавая музыкальному театру особую выразительность. «Четвертиночка» исполняет дуэтом двух Александров – Яцко и Скрыпникова, ярко выражая внутреннюю борьбу главного персонажа. Хоровое исполнение знаменитой песни «Есаул» подчеркивает трагизм судьбы матери Кости, подчеркивая остроту переживания её потери.
Режиссёрская задумка заключалась в интеграции всеми любимых песен Розенбаума в целостное драматическое действие, где каждое слово и нота приобретают новые смыслы. Музыкальный руководитель Евгений Загот успешно переработал их в оригинальные оркестровые аранжировки, сохранив первозданную эмоциональную насыщенность оригинальных композиций. Хореограф Наталья Терехова добавила музыкальной постановке ритмичность и зрелищность, гармонично совмещая движения народных танцев с динамичными элементами современной пластики. Особенно ярко представлены массовые танцы, создающие яркое впечатление энергичности и масштабности происходящего.
Особого восхищения заслужила сцена, оформленная художником Максом Обрезковым, благодаря чему зрительный зал ощущает всю грубость и привлекательность провинциального юга. Особый контраст создаёт визуализация эмоций главных героев через экранную обработку крупных планов старинных фотографий, демонстрируя глубокую связь личных переживаний с исторической эпохой. Задача актеров состояла в передаче всех оттенков сложных характеров героев, будь то молодость и романтика юного Кости, суровая материнская забота или обаятельная дерзость грабителей.
Но несмотря на явные достоинства постановки, остались отдельные моменты, на мой взгляд, нуждаются в доработке. Некоторые эпизоды довольно резко сменяют друг друга, что, вероятно, все же простительно для премьерного показа. Конечно же, успех шоу будет зависеть от умения авторов сохранить гармоничный баланс между музыкальными композицией Розенбаума и театральностью действий. Как отметил после просмотра сам Александр Яковлевич, если постановщики смогут удерживать тонкую грань между двумя этими аспектами, то «Вальс-Бостон» имеет шанс стать одним из самых ярких событий открывшегося театрального сезона и надолго войти в репертуар театра.
