Журналист, обозреватель
В творческом пространстве «В гостях у Астхик» 14 июля 2026 года состоялась пресс-конференция, которая объединила театральное искусство, космическую историю и высокие технологии. Заслуженный артист России, актёр театра имени Вахтангова Владислав Демченко представил публике два необычных спектакля в формате «Театр в кино», а также сделал сенсационный анонс – учреждение независимой театральной премии «Ленинград» для малых творческих пространств Санкт-Петербурга. Встреча собрала журналистов, культурных деятелей и представителей музейного сообщества.
Открыла пресс-конференцию хозяйка пространства Астхик Карамян, которая поприветствовала гостей и выразила радость, что её лофт становится площадкой для столь значимых культурных инициатив. «Для меня большая честь принимать у себя проекты, которые несут зрителю не только эстетическое наслаждение, но и глубокий смысл», – отметила она, подчеркнув, что пространство всегда открыто для экспериментальных форм искусства.
Владислав Демченко начал с рассказа о проектах, которые будут показаны в октябре 2026 года. Первый из них – «Белые ночи Венеции» – родился из творческого союза с журналисткой Светланой Конеген, которая сегодня со своим мужем Франко Морони живёт в Италии. «Нам всегда хотелось с ней вместе создать что-то необычное, – поделился артист. – Во время пандемии мы всё время обсуждали, хотели соединить "Смерть в Венеции" Томаса Манна и "Белые ночи" Достоевского. Был написан оригинальный сценарий, оригинальная пьеса на основе двух этих произведений». Особенность постановки – двуязычие: в спектакле звучат русская и итальянская речь, а в ролях заняты актёры обеих стран.
Второй проект, которому заслуженный артист России уделил особое внимание, – спектакль о великом главном конструкторе советской космической программы Сергее Павловиче Королёве – «Королев. Главный». «Аналогов этому спектаклю нету и по сей день, – заявил актёр. – Просто сама тема неподъёмная. До нас не существовало ни одного спектакля о Сергее Павловиче Королёве. Мы полтора года назад были первыми, кто подал эту тему». Пьеса создавалась исключительно на основе архивных документов: воспоминаний дочери и жены Королёва, его писем Сталину и других подлинных материалов. Работа над текстом заняла восемь месяцев. Сам Демченко отказался от пластического грима, чтобы не упрощать образ. «Было бы смешно делать мне пластический грим Королёва. Возможно, я был бы на него похож. Но это глупо. Гораздо тоньше и мудрее попытаться как артисту прикоснуться к его жизни, понять, кто это, какие пути, какие муки, как создавались эти великие космические произведения, которые до сих пор ещё до конца не освоены нашими космонавтами». Спектакль также поддерживался Президентским фондом культурных инициатив, и, как и первый, уже не существует в живом театральном формате – только видеоверсия. Однако для Демченко этот проект стал важнейшей актёрской попыткой приблизиться к судьбе великого человека.
На пресс-конференции выступила Вероника Валерьевна Илларионова, заместитель директора Образовательно-выставочного комплекса «Музей космонавтики и ракетной техники им. В.П. Глушко» СПБ ГБУК «Государственный музей истории Санкт-Петербурга». Она напомнила, что Петропавловская крепость связана с космической историей не случайно: «Петропавловская крепость является не только тем местом, где Пётр Первый заложил наш город, не только святой усыпальницей Романовых, но и местом, где в начале тридцатых годов располагалось конструкторское бюро военного ведомства, которое занималось разработкой жидкостных ракетных двигателей. Именно там познакомились Валентин Петрович Глушко и Сергей Павлович Королёв». Она также рассказала, что в музее хранится макет первой крылатой ракеты – знаменитой ракеты 212, созданной группой инженеров под руководством Королёва. Илларионова поблагодарила Владислава Вольдемаровича за популяризацию наследия конструктора и пригласила всех посетить экспозицию. Демченко, в свою очередь, анонсировал возможное сотрудничество с музеем в 2027 году – юбилейном году со дня рождения и смерти Королёва: «Для меня символично справлять его юбилей в этом городе и в Музее космонавтики в рамках замечательной Петропавловской крепости».
Настоящей сенсацией вечера стало объявление об учреждении независимой театральной премии «Ленинград». Демченко объяснил, что идея родилась из любви к петербургским квартирникам – неформальным встречам в малых пространствах, где рождались сценарии, стихи, спектакли и дружеские обсуждения. «Именно в этих квартирниках появлялась возможность встречаться деятелям культуры со своими зрителями – без цензуры, без обиняков, говорить на одном языке. В Ленинградских квартирах зародилось огромное количество творческих проектов, рождались сценарии, рождались спектакли, рождались мысли», – вспомнил артист. Сегодня, по его словам, в Петербурге действует около 130 малых арт-пространств – квартир, галерей, крошечных музеев, где проводятся концерты, лекции, перформансы и камерные постановки. В некоторых из них помещается всего пять зрителей, но билеты раскупаются мгновенно. «Эти люди содержат квартиры на свои собственные деньги, подчас в минус себе, но в продолжение культуры и желание внести свой небольшой культурный вклад в развитие традиций Петербурга. Они продолжают это дело», – подчеркнул Демченко.
Премия получила название «Ленинград» – в память о советской эпохе и о том духе творческой свободы, который царил в коммунальных квартирах. Награждение будет проходить по пяти номинациям: «Лучшее малое пространство Петербурга» за 2026 год, «Лучшее событие» в малых пространствах, «Петербуржец» – деятелю культуры, посвятившему жизнь городу (актёру, поэту, художнику, режиссёру), денежная премия в 200.000 рублей для молодого актёра или режиссёра на реализацию проекта в одном из малых пространств, а также премия для СМИ, наиболее полно осветивших событие. Каждый лауреат, кроме денежного приза, получит ювелирную брошь с драгоценным камнем от компании «Наноситал». Первое вручение планируется на декабрь 2026 – январь 2027 года.
Официальным спонсором презентации выступила компания «Наноситал», специализирующаяся на выращивании драгоценных камней. Её директор Олег Валерьевич Бакунов подробно рассказал о технологии, которая произвела революцию на ювелирном рынке. «Наноситал – это лучшая на сегодняшний день имитация натурального цветного камня. Не бриллианта, подчёркиваю, потому что бриллиант очень сильно блестит, но очень хрупок. Натуральные цветные камни не блестят так, как бриллианты, они блестят с покоем». Бакунов пояснил собравшимся, что искусственно выращенные камни теперь официально признаются драгоценными: «До недавнего времени считалось, что драгоценные камни – только натуральные. Но лет 10–15 назад американцы решили называть синтетические бриллианты "лабораторно выращенными", и Американская ассоциация геологов согласилась, что их можно считать драгоценными, потому что они ничем практически не отличаются от натуральных». Продукция «Наноситал» поставляется крупнейшим ювелирным домам мира. По словам Олега Валерьевича, разница в цене колоссальна: средний натуральный изумруд среднего качества стоит около $3 000 за карат, а аналог от «Наноситал» – всего $100. «Вы представляете разницу? Зачем переплачивать, если это выглядит так же и по техническим характеристикам соответствует натуральному? Вы же не будете показывать сертификат всем вокруг», – заметил он.
Особое внимание было уделено палитре камней с включениями, имитирующими природные дефекты – именно по ним раньше можно было отличить подделку. «Теперь мы можем сделать такие же включения, как у натурального изумруда. Это очень важно для покупателя, который хочет, чтобы его украшение выглядело как настоящее», – пояснил директор. В завершение каждый журналист получил в подарок сертифицированный драгоценный камень от «Наноситал». Владислав Демченко отметил, что для него сотрудничество с компанией – не просто спонсорство, а союз творчества и высоких технологий: «Украшения, спектакли, поэзия, живопись – это те же драгоценности. Мы должны были рано или поздно это объединить. И мы объединили это в премии».
Одним из ярких моментов пресс-конференции стал диалог Владислава Демченко с главным редактором журнала «ЭГОИСТ Петербург» Андреем Новиковым. Журналист задал вопрос, который волнует многих: почему русский театр пользуется огромным успехом за рубежом, а русское кино сегодня таким успехом не пользуется, хотя технически мы можем делать почти всё? Демченко ответил развёрнуто и эмоционально. Он начал с уникальности репертуарной системы: «Мы – единственная уникальная нация в мире, которая сохранила репертуарный театр. Единственная страна, в которой существует более 500 репертуарных театров, финансируемых государством. Помимо этого, есть частные театры. Это традиция».
Артист выделил три составляющих успеха русского театрального искусства: глубокая эмоциональность, драматургия и мощная школа. «Первое – глубокая эмоциональность. Будучи эмоциональным артистом, холодность можно сыграть, а эмоции ты ниоткуда не возьмёшь. Второе – глубина в силу генетического рождения на данной территории. Третье – драматургия. Чехов, Достоевский – наши авторы. Нам важна история, судьба, а не форма», – пояснил он. Что касается кино, Демченко был жёстко критичен: «Кино давно стало продюсерским и телевизионным. Подчас люди на свой вкус выбирают артиста, создают конъюнктурно сценарии. Мы владеем всеми западными технологиями, только фильмов нет. А почему? Потому что не хотят открывать артистов. Нужны медийные лица. А где их взять? Они должны засветиться на телевидении. Но если их не приглашают в сериалы, как они станут известны? А если пригласили, они уже считают себя звёздами, хотя ещё не актёры».
Заслуженный артист рассказал о своём опыте участия в современных кинопробах, когда режиссёр опоздала на 40 минут и заявила: «Я ненавижу театр!» Демченко вспомнил, как раньше режиссёры искали типажи, открывали молодых талантов – как Юрий Кара в фильме «А завтра была война» или Алексей Балабанов в «Замке». «Пригласил бы меня Лёша Балабанов в "Замок" на роль Варнавы – молодого мальчика-студента. Я приезжал на пробы в Питер, он долго мучился. Вся роль – бегать по снежным вершинам, слов почти нет. Я говорю: "Лёш, ну что за роль?" А он: "Красиво, живопись". Я бы туда не попал. Но такие роли – они случались, потому что было режиссёрское кино. А сейчас кино продюсерское. Продюсер выбирает сценарий, режиссёра, артистов – платит больше, и всё. Удалённые кастинги – это абсурд».
Владислав Вольдемарович также затронул проблему непрофессиональных актёров в кино: «Сейчас модно снимать не артистов. Человек без образования попадает в сериал, получает бешеные деньги и медийность, которая быстро схлынет. Но он уже считает себя артистом. А я всегда за профессионалов – как за медиков, космонавтов, химиков. Потому что они больше знают». В конце он добавил: «Театр – это тренинг от роли к роли. Мы каждый день сегодня и сейчас должны доказывать свою состоятельность. Спектакль, который я играю сегодня, может быть совершенно другим, чем вчера, хотя те же мизансцены, те же костюмы. В этом и есть жизнь».
Завершая пресс-конференцию, Владислав Демченко поблагодарил всех присутствующих и вновь подчеркнул важность преемственности петербургских культурных традиций. «Мы начинаем с себя, а заканчиваем для других. Премия "Ленинград" – это знак признательности тем, кто на свои средства создаёт пространства для культуры, кто не просит помощи, а продолжает дело своих предшественников. Мы надеемся, что она станет ежегодной и объединит всех, кто любит Петербург и его неформальный дух». Показы «Театра в кино» пройдут в октябре 2026 года, а первая церемония вручения премии «Ленинград» состоится в декабре или январе 2027.
