Театр

Прошедший в июле – уже XV юбилейный – оперный фестиваль «Опера – всем» в очередной раз доказал ту, в общем-то, и без того очевидную истину, что жизнь человека коротка, а искусство вечно (vita brevis est, ars longa). Петербуржцы и летние гости нашего города приходили жадно ловить звуки фестивальных опер, словно бы это был драгоценный божественный нектар. Зрителей у фестиваля с каждым сезоном становится все больше, а качество постановок все выше. В этом году даже капризная петербургская погода была к «Опере – всем» предельно благосклонна: маленький грибной дождик буквально на пять минут окропил финал заключительной оперы фестиваля («Бал-маскарад» Верди), и это читалось как небесное благословение. По завершении фестиваля у «ЭГОИСТА» появилась эксклюзивная возможность побеседовать с основателем и бессменным директором фестиваля Юлией Николаевной Стрижак, давно уже не нуждающейся в особом представлении. Мы поговорили с Юлией Николаевной обо всех четырех операх прошедшего фестиваля и о премьерах грядущего сезона, созданного ею и возглавляемого уже 13 лет Санкт-Петербургского государственного музыкального театра имени Ф. И. Шаляпина.

29 июля 2026 исполняется сто лет со дня рождения одного из самых видных деятелей театрального Ленинграда и Санкт-Петербурга – Зиновия Яковлевича Корогодского. Народный артист России (РСФСР), получивший это звание еще в советское время (1980), легендарный главный режиссер ленинградского ТЮЗа имени А. А. Брянцева, лауреат премии Станиславского (2000) Зиновий Корогодский оставил в городе на Неве целую плеяду блистательных учеников, достигших самых высоких вершин сценического мастерства: среди них – народный артист России Валерий Анатольевич Дьяченко, знакомый нам по участию во многих десятках кинолент и по не меньшему количеству ролей на сцене родного ему ТЮЗа и других театров. И если у нас сегодня, к сожалению, нет возможности побеседовать с самим Зиновием Яковлевичем, мы можем это сделать с одним из его лучших учеников: ведь ученики, как и дети, – суть продолжение жизни человека. Валерий Анатольевич любезно согласился побеседовать с «ЭГОИСТОМ».

В творческом пространстве «В гостях у Астхик» 14 июля 2026 года состоялась пресс-конференция, которая объединила театральное искусство, космическую историю и высокие технологии. Заслуженный артист России, актёр театра имени Вахтангова Владислав Демченко представил публике два необычных спектакля в формате «Театр в кино», а также сделал сенсационный анонс – учреждение независимой театральной премии «Ленинград» для малых творческих пространств Санкт-Петербурга. Встреча собрала журналистов, культурных деятелей и представителей музейного сообщества

Танцовщик из Кореи Минчхоль Чон в прошлом году стал первым солистом Мариинского театра. Сегодня в его «послужном списке» ведущие партии в «Жизели». «Щелкунчике», «Баядерке» и других классических балетных спектаклях. О том, насколько совпали его представления о Мариинском театре с реальностью, об отсутствии кумиров, оправдании надежд на него руководства театра и публики, и почему не боится гулять по Петербургу один, он рассказал в эксклюзивном интервью «ЭГОИСТУ».

Про народную артистку России Анну Ковальчук можно без преувеличения сказать, что ее как первоклассную актрису и просто красавицу знают и любят десятки и даже, наверное, сотни миллионов людей – благодаря ролям следователя прокуратуры Марии Сергеевны Швецовой в «Тайнах следствия» и Маргариты в замечательном сериале Владимира Бортко по знаменитому роману Михаила Булгакова. Существует клуб ценителей и ее театрального творчества. А в конце февраля этого года Анна Леонидовна впервые выступила как режиссер, взяв для своего дебюта сложнейший драматический текст – «Калигулу» Альбера Камю. Забегая вперед, скажем, что триумф постановки оказался оглушительным: билеты на «Калигулу» раскуплены на несколько представлений вперед. Об этом и о многом другом Анна Ковальчук любезно согласилась пообщаться с «ЭГОИСТОМ»

Появление на сцене СПб ТЮЗа имени А. А. Брянцева зимней премьеры спектакля главрежа театра Сусанны Цирюк «Старший сын», имевшего оглушительный успех, не оставило возможности «ЭГОИСТУ» не побеседовать с исполнителем главной роли – замечательным петербургским артистом Алексеем Титковым. Он – откровенный харизматик, любимец театральной публики и кинозрителей, запомнившийся нам целым рядом ярких и незабываемых образов на театральных подмостках и на экране

Помнится, на одной из пресс-конференций перед открытием сезона лет десять тому назад Валерий Гергиев, отвечая на вопрос, почему он не любит давать интервью, ответил примерно следующее: «Потому что я люблю дирижировать, и этим и занимаюсь». Благодаря такой любви Маэстро к исполнительству мы имеем не только без преувеличения огромное количество высококлассных премьер, но и высочайшее качество их исполнения. Что еще раз подтвердилось на премьере нового «Бориса», поставленного известным болгарским оперным режиссером и певцом Орлином Анастасовым

Любимый разными поколениями зрителей театральный и киноактер и уже не первый год режиссер – Андрей Анатольевич Носков в особом представлении не нуждается. Благодаря главной роли простодушного провинциала Никиты Воронина в ситкоме телеканала СТС «Кто в доме хозяин?» его лицо стало узнаваемым для каждого жителя нашей страны, да и для всех, кто смотрит российское ТВ. Приехав некогда учиться на берега Невы с берегов Днепра, из Новой Каховки, сейчас Андрей Анатольевич служит в петербургском Театре Эстрады: выходит на сцену в аншлаговых спектаклях и делает свои постановки. Несмотря на крайнюю занятость, Андрей Носков нашел время для беседы с «ЭГОИСТОМ»

Она сбежала от скучной жизни в Лондоне в греческий монастырь, где внутренний голос настойчиво посоветовал ей ехать в Петербург, и она послушалась. Ее история – это не типичный путь артистки, а сплав мистики, упрямства и абсолютной веры в свою судьбу, которая привела юную девушку из Эстонии с дипломом имиджолога на петербургскую сцену. В эксклюзивном интервью главному редактору «ЭГОИСТА» – актриса, певица, клоунесса и просто замечательный человек Вера Егорова

О балете Игоря Булыцына «Брух. Сюита». Осип Мандельштам однажды выдал такую необычную, но по-своему гениальную формулу поэзии: «Я хотел бы ни о чем / Еще раз поговорить». Разговор ни о чем, от которого при этом невозможно оторваться, – это, наверное, высшая форма эстетства и одновременно самая высокая ступень поэзии, да, пожалуй, и любого вида искусства. Подобные мысли приходят при воспоминании об одном из самых ярких событий уходящего театрального года, которым, без сомнения, стала единственная премьера прошедшего сезона Санкт-Петербургского театра балета имени Леонида Якобсона – «Брух. Сюита» на музыку Макса Бруха в постановке Игоря Булыцына

Премьеру Мариинского театра Кимину Киму 28 октября 2025 года исполняется 33 года. О том, для чего смотрит записи своих выступлений, как относится к импровизации на сцене, за что его могут возненавидеть балерины и как отметит свой день рождения, звездный артист рассказал в эксклюзивном интервью «ЭГОИСТУ»

Заслуженный артист России Сергей Алексеевич Шелгунов – одна из самых ярких звезд Театра юных зрителей им. А. А. Брянцева и весьма заметный актер кино: сегодня на его счету более сорока ролей, сыгранных в фильмах и сериалах. И все же Сергей Алексеевич предпочитает театральные подмостки, а роли – непереводные, изначально написанные по-русски. Почему? На этот и на многие другие вопросы артист любезно согласился ответить «ЭГОИСТУ»