Театральный фьюжен, влюбленные роботы и шаляпинский променад
Мопассан в русском стиле, «Мастер и Маргарита» в постановке Робера Лепажа, шаляпинская прогулка и роковая встреча двух роботов: несколько вдохновляющих маршрутов на выходные 29 июня – 2 июля 2023 в Петербурге
С 29 июня по 2 июля на основной сцене Александринского театра столичный Театр Наций показывает «Мастера и Маргариту» в постановке известного канадского режиссера Робера Лепажа, основателя и художественного руководителя квебекского театра Ex Machina. Лепаж, создавал оперные спектакли, сотрудничал со знаменитым Cirque du Soleil и ставил концертные программы для Питера Гэбриэла.
Это не первая коллаборация Лепажа с Театром Наций: ранее он поставил спектакль «Гамлет | Коллаж», в котором Евгений Миронов исполнил все роли шекспировских персонажей. На этот раз театр предложил режиссеру роман Булгакова. В процессе работы над спектаклем Лепаж много гулял по Москве, посещал места, связанные с известным романом, и в итоге сам написал инсценировку к спектаклю.
Для него это произведение одновременно «история любви, политическая и социальная сатира, пародийная комедия и фантастическая сказка». Оно до сих пор остается манифестом, который пропагандирует творческую свободу и осуждает конформизм. «Это самый дорогой спектакль не только Театра Наций, но и вообще», – сказал о «Мастере и Маргарите» Евгений Миронов, сыгравший в спектакле роль Мастера.
Лепаж эффектно соединил в спектакле принципы драматического театра с технологиями иллюзионных представлений. В пятичасовом спектакле сложные декорации – их монтаж занимает несколько дней, – зато у зрителя будет возможность за мгновение перемещаться из Москвы 1920–1930-х годов во времена Понтия Пилата, а потом на бал Сатаны, в роли которого выступит Виктор Вержбицкий.
А в Театре им. Комиссаржевской 1 и 2 июля играют Мопассана в русском стиле. Речь о премьере спектакля «Новеллы о любви». Главный режиссер театра Леонид Алимов объединил в постановке 16 новелл Ги де Мопассана. В спектакле заняты 17 актеров разного возраста, мироощущения и внутреннего наполнения. Во время репетиций режиссер вместе с артистами придумал особый жанр подхода к работе и разбора текстов французского писателя, назвав этот метод «жестокий романс».
Леонид Алимов отмечает, что многие русские писатели питали к творчеству Мопассана особую любовь: например, Лев Толстой с азартом переводил его сочинения, а Чехова некоторые литературоведы и вовсе считают литературным «родственником» француза. Вооружившись этими знаниями, в театре постарались сделать так, чтобы все французские истории воспринимались бы как родные, отечественные, с русскими корнями. Всех секретов и всех режиссерских ходов заранее не раскрывают, но обещают неожиданную сценографию, костюмы и музыкальное оформление. Играют в спектакле Ольга Белявская, Анастасия Мельникова, Валентина Панина и другие.
В Петербурге продолжают праздновать 150-летие со дня рождения Федора Шаляпина. Вечером в воскресенье, 2 июля, в Петербурге пройдет документальный спектакль «Шаляпин. Прогулка». На один вечер все площадки Музея театрального и музыкального искусства (Шереметевский дворец, Музей-квартира актеров Самойловых, Музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова, Театральный музей) вольются в единый маршрут шаляпинской прогулки по Северной столице.
Участники променада, вооружившись наушниками, отправятся в четырехчасовое путешествие в сопровождении аудиоспектакля, основанного на воспоминаниях самого легендарного баса и его современников. Аудиторию ждет полное погружение в богемную жизнь эпохи рубежа XIX–XX веков. По дороге зрители увидят инсталляции, театрализованные сцены, побывают на выставке «Царь Федор» в Шереметевском дворце и даже попадут на парад французских бульдогов – любимой породы собак Шаляпина. Ну а в финале всех ждет водная экскурсия. Автором и постановщиком променад-спектакля выступил Константин Учитель – театральный продюсер и режиссер, автор известного театрального проекта «Маршрут. Старухи». В качестве режиссеров над спектаклем трудились Дмитрий Крестьянкин, Кирилл Люкевич и группа молодых режиссеров – недавних выпускников РГИСИ.
Новая выставка «Вдохновленные классикой» в корпусе Бенуа Русского музея посвящена неоклассицизму – крупнейшему направлению в отечественном искусстве ХХ века. В экспозицию вошли 150 произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства, созданные такими мастерами, как Зинаида Серебрякова, Лев Бакст, Кузьма Петров-Водкин, Александр Самохвалов, Казимир Малевич, и другими.
В поисках гармонии и красоты все они обращались к вечным ценностям, вдохновляясь античным искусством, эстетикой Ренессанса. Это явление затронуло не только архитектуру, театр, музыку, моду, но и повседневную жизнь.
Русский музей демонстрирует признанные шедевры мастеров-неоклассиков (известные и не очень), дополнив их произведениями книжной и журнальной графики, портретами деятелей Серебряного века и эффектными картинами, написанными уже в советскую эпоху. На выставке также можно увидеть целый ряд произведений, которые выставляются крайне редко: эскизы панно и плафонов для Казанского вокзала Александра Бенуа и Зинаиды Серебряковой, эскизы росписей для особняков, а также работы из фондов музея.
29 июня 2023 в прокат выходит фильм «(Не) идеальные роботы». Как можно предположить из названия, перед нами история о том, как искусственный интеллект состязается с человеком в интеллектуальном совершенстве и эмпатии. В основе фильма режиссеров Энтони Хайнса и Каспера Кристенсена рассказ Роберта Шекли «Мой двойник-робот».
Герои фильма, ловелас Чарльз и Элэйн, охотница за деньгами состоятельных мужчин, ради более эффективного достижения своих целей сомнительным способом приобретают себе роботов-двойников, которые делают за них предварительную работу по соблазнению клиентов. Действуют роботы самостоятельно, не догадываясь о существовании друг друга. Но однажды их пути пересекаются, и в этот момент четкая система дает сбой. Копии авантюристов влюбляются друг в друга и решают сбежать от своих хозяев. Ну а зрителям остается обеспечить себя попкорном, чтобы с азартом наблюдать за тем, кто окажется хитрее – роботы или люди.
